美，即是不顺从
                                                ——浅析谷频诗歌中的美学艺术
                             
                                                                               余修霞
    
 冯骥才曾说：“风可以吹起一大张白纸，却无法吹走一只蝴蝶，因为生命的力量在于不顺从。”诗歌，是语言艺术，从空白处诞生，却能凝固才华与灵气。谷频的诗歌饱含力量，其中一个重要的元素就是——不顺从。
     诗人的意志是什么？尼采说：“意志是生命的本质。”诗人的意志就是从庸常中寻找美，探询与追问美的真相，以诗歌的精髓对美进行命名或重构，谷频做到了。
     谷频为什么要抵制顺从？《深呼吸》这首诗给出答案！因为理想不应失眠，哪怕死于飞翔也不应放弃崇高。谷频做出假设，“当你顺从了命运，许多誓言/被遗弃在锈色斑斑的琴弦里”。常青藤、刺、石头的心脏、迷惑的眼睛、植物的呼吸、金属的回声，这些充满质感的意象无一不体现一种不顺从的魔力。
不顺从，到底有什么魔力？这种魔力能激发读者的二度审美，与读者的期待无缝对接。谷频的诗歌围绕大海和岛屿，展现出的海却是谷频式独有的，带有陌生化和新奇感。“请快把灰色的沙粒从地图上拿走/这个张开空唇的孤岛”，一下就粉碎了读者的阅读惯性。粉碎读者的惯性，其实更能抓住读者的心。二月的岱山岛，想不去看都难。谷频说了，这个空空的孤岛，没有你，多么孤独空旷！去不去，去！
     谷频为什么选择不顺从？或者说，不顺从为什么选择了谷频？因为谷频要夺回权利，从《隐藏着鱼的风景》中找到自我，比如枯萎的夜晚，涛声在远方虚构的一场梦境。这种自我，虚实相生，足以让“我”以及“我”以外的事物仰望，足以“爬出水面的礁岩”。谷频以鱼写人，以低写高，以海喻物，大象无形，言有尽而意无穷。
诗人谷频的本意是什么？不想落入窠臼，戴上诗人固有的面具，而是浸泡了海水的语言，用饱经风霜的坦诚，表达他对存在事物的诚意。对谷频来说，思维本身就比较沉重。这是一种急需要破坏的助推力。
谷频在干什么？他在创造，火辣辣的、不老套的、不规则的、野生的美，不必唯美，而是坑坑洼洼或歪歪扭扭。
第一步，粉碎旧的，粉碎那种模糊不清的情态：面具、门牌、路标、墙壁、骨架，用灯芯和猎枪进行粉碎，然后重构。如《我将……》：“我将丢弃干瘪的果子，把风中银杏/酿成一杯酒的深度，等待归来的兄弟/用长剑把灯芯全部挑亮/让你们的面具在光明中，生动/我将藏起自已的愤怒，留下爱的路标/或者门牌，让上帝帮我找到我的女人/雨后丛林到处都是击碎的蘑菇/让你们的晚宴在旧报纸里，甜密/我将透过斑驳的墙壁，将自已/投进遥远的海洋，从唇舌间/释放水母用岩石的骨架/存放猎枪让你们练习台风的摧残，强壮”。对将来的美，以及美所衍生的可能性进行探索，是诗人年轻而永恒的使命。
第二步，​平衡压力与弹力。美不是石头或胎记，而是瓯江、田鱼、夕阳、风或迷宫。流动性产生的压力，必然反击，产生弹力。谷频捕捉到这种力，将其平衡。犹如苏格拉底的助产术，对青春和灵魂和生命始终保持着阵痛，一边进行开掘，一边期待新事物诞生。在这种殒身不恤的催产中，经验和表象化为乌有，阵雨降临。如《流经我们身边的瓯江》：“我灵魂之外，看见过/这瓯江的颜色和我命中的颜色/这样逼近，连同青春期/都成了晾在滩边的衣服/而现在的爱情却象田鱼，一闪就不见/像一种努力的寻找，夕阳的碎片/洗去了许多年代卵石的胎记/哪儿是源头并不重要，因为风向/也在不断改变，这河床更像迷宫/在前方聚集起更多的阵雨”。平衡了压力与弹力，诞生了新的美，难道不是吗？
第三步，展示日常生活，超越日常，用陌生化的哲思进行升格。《波浪是属于天空的》：“连夜里的海鸥都在赶往家园/浪花到底怎么样形状我并不想知道/我只要感受被传递的潮湿/比细芽还轻，比水稻还要饱满/微明的清晨，这些肥美的颂辞/是现实与意境的批发商”。批发商，这个意象将大批潮湿的美集中在一起，分散到现实与意境之中，充满了对波浪以及大自然的无限感激，显得新奇而开阔。
第四步，让灵魂《散步》：“我们以海潮作为神秘的入口/深居简出，用清淡的盐水/冲洗着卑微的灵魂/我们提灯而来，想折散黑夜的骨骼/漫步在卵石堆上，装作彼此不识”。一个悠闲散布的灵魂，解放了原有的抽象和深邃，使之拥有了具体的咸度、亮度、漫不经心，怎么说谷频没有超越灵魂原有的高度呢？
第五步，解放想象力，让想象力充当一块《青田石》：“是祖先把灵魂深藏在泥土里/岁月消失。时光的灰烬却不会凝固/像梦中升高的星座，一块石头/就足以让我们切割出想象的形状”。找到隐藏的沉重，释放，切割，化重为轻，使之拥有优美的线条，并且很温润，这就是想象力的美。
第六步，挑战精神难度和修辞话语难度。《沉寂》：“这是从我身体取出的弹片/我相信悬崖的誓言，相信末来的生活/是通往现实的斜坡，像赤潮的蔓延/鱼群涌进村庄的腹地，而五谷杂粮/却被抛进了水中。在深夜隔断的风声/是一把弯曲的胡琴，隐约的聆听/一半趋向低处的悲悯，一半却是潜伏的高原”。这里，谷频开启了自取弹片，完成自我分离与修复。从相信，到隐约质疑，从水中到高原，高低起伏中完成攀登。即便心怀悲悯，也难免被抛至低谷。个人主体性的努力，竭斯底里也往往无功而返。笃定与徒然，何尝不是一道斜坡，这种弯曲度，催生了诸多精神高度。从低处出发，历经波折，到高原，到原点。圆形悖论的圆心，不是不顺从，还能是什么？不是挑战精神高度和修辞高度，难道是其它？
谷频是怎么完成创造的？有手艺，绝门。象征，又不完全用象征。在具体方法上，谷频又不满足于单纯的象征。他让自己的眼睛跳出大海以及庸常，而去寻找不寻常，可能是浪漫主义和象征主义手法的联接点，也可以是他极力打破的。谷频的诗，通过对主体世界的揭示，移情于物，具有辨识度，超越固有象征的高度。
同时，与象征主义所倾心的“抽象美”不同，谷频的不顺从大多较为具体。在相当大的程度上是一颗超凡脱俗的心，不断夺回主权，夺回本真和奇迹。或者说，谷频的不顺从，是一代人的倔强。
尼采说，“我尊重那些倔强而挑剔的舌头”，倔强让我们发现了“我”，可以顺从“我”，也可以不顺从“我”。美，即是不顺从。这，就是谷频对诗学的贡献。